El recuncho de FeR

Sin duda alguna, será el disco del año 2008. Este año salieron a la luz o están por salir muchos discos buenos, pero no creo que vayan a causar tanto éxito, interés general o repercusión como este. ACDC saca disco nuevo en un mes y tiene muy buena pinta, Motörhead acaba de sacarlo hace poco, Soulfly y Sepultura dentro de nada, Slipknot ya lo sacó (por cierto, un discazo), al igual que Dragonforce, Testament, Avantasia, etc. Pero si hay que quedarse con un disco, será con Death Magnetic (DM a partir de ahora).

Como era de esperar, el disco se filtró en la red antes de su salida (el próximo día 12). Una tienda francesa vendió unas pocas copias y una de ellas fue a parar directamente a la red. A partir de ésa, cual función exponencial, se expandió en pocas horas por todo el mundo. ¿Qué opinaron los chicos de Metallica? Lars (aka, Lar$ Ultrarich), batería y co-líder del grupo, que tanto achacara con el caso Napster hace años sobre la piratería, dijo que nada, que era algo que iba a pasar, y que no estaba triste, ni enfadado, ni tampoco preocupado. ¿Por qué? Porque quedan pocos días para el estreno y seguramente saben que será un discazo y tendrá un éxito inmenso.

Hetfield tocando una parte cañera de alguna canción, a la vez que grita: “YEAAH!”.

Vayamos pues con el análisis del disco. Conste que he de retractarme de alguna cosa que había dicho en mi anterior post, y que por culpa de la mala calidad de los mp3 de los singles, deducí cosas erróneas. Ya las diré en su momento. Para empezar, he de decir que las opiniones son como los culos: cada uno tiene uno. Es decir, es una opinión totalmente subjetiva y vertida por un amago de fanboy de Metallica. Empezando por lo físico, la portada del disco es original. Al menos supera a unas cuantas de las anteriores (Load, Re-Load, The Black Album, etc.). Os la pongo más arriba, pero según Google no existe. OMG, ¡va a explotar mi blog! Deben de tener algún convenio para que no salga en imágenes hasta el día 12, pero a día de hoy, no aparece, vamos. Puesto que el título del álbum es Muerte Magnética, qué mejor que poner un ataúd rodeado por un campo de magnetismo inmenso, con limaduras de hierro y demás. No son pelos de punta (con gomina, además xD), como dice alguno por ahí, ojo. Es una portada buena por la idea, no en sí por la calidad fotográfica, y tiene la tipografía antigua característica de Metallica, o sea, que mola. Muchos pailanes dicen por ahí que lo de DM viene por Dave Mustaine, que si no, seria MD, y que organizando las letras aparecen mensajes subliminales en plan Megadeth cosa. Paparruchas, injurias y calumnias. XD

Entremos en lo que interesa, las canciones. Se trata de un monstruo de 75 minutos de duración, dividido en tan sólo diez canciones, llegando a una media de 7 minutos y pico. Contiene lo que es la canción más larga grabada en la historia del grupo, además instrumental, cosa que desde Orion (si no me equivoco) no volvieran a hacer. ¿Es bueno el disco? Teniendo en cuenta que poca gente se esperaba algo bueno de la Metallica que sacó St. Anger y poco a poco parecía que se apagaban en los directos y demás (”James está acabado”, “Lars siempre estuvo acabado”, “Kirk ya no es el de antes”, “Ya no está Newsted”…), digamos que el disco impresiona. Fue una grata sorpresa escuchar el disco y decir: “Joder, yo ya estaba contento con una canción como la del single, esperaba una o dos canciones buenas y lo demás, relleno”. Yo pensé que podrían hacerlo, pero para nada. Todas son canciones buenas, unas menos, otras mucho más, pero son todas buenas. Después de toda la presión que debieron tener tras el fracaso de St. Anger, las críticas por “venderse”, y el notable desgaste físico que tenía Lars o Hetfield (ya no tocaban como antaño) tiene aún más mérito que hayan hecho un disco como este. Sin duda, un disco completo y que personalmente pondría a la altura de The Black Album (aunque sin un super hit como Enter Sandman de por medio).

La calvorota lo denota, ya no es el mismo de antes, pero mejoró algo.

Si analizamos el sonido del grupo, decir que suena bien, suena como en discos de hace muchos años, pero como más maduro, un sonido más labrado y aún así potente, que no tiene nada que ver con los fantasmas de St. Anger. Lo que más se nota en un principio es: la batería de Lars ya no es la caja de zapatos mítica de Frantic o Santo Enfado. Suena bien, aunque algo forzado en algunas canciones (el final de The Day That Never Comes me suena algo forzado, IMAO). La velocidad con que toca las canciones y las ganas (sobre todo las ganas con que toca) están latentes en todo el disco. En los directos se le notaba que tocaba por tocar, sin más. Ahora le da fuerza, se escucha el doble pedal, y le da mucha caña. Pensé que Lars seguiría cayendo en picado, pero no.

Después, la otra cosa más notable es sin duda los solos. Hammett se marca en todas las canciones unos solos bastante largos, elemento inexistente en el disco anterior. Como siempre “abusa” del efecto wah-wah, y hasta me hace recordar alguna canción de Morello en Rage Against The Machine, pero buenos al fin y al cabo. Trujillo también se hace notar y es que desde Master Of Puppets y alguna canción suelta de los discos siguientes (sorry por Newsted, pero es así) por primera vez el bajista se hace denotar en el grupo. Se escucha en todas las canciones el bajo y en el videoclip de TDTNC se le ve con fuerza, no marginado en la imagen, y con vitalidad. Además, la producción del álbum es sobresaliente. Rick Rubin, conocido productor de grandes discos, fue el encargado de ella.

Ahora es cuando me tengo que retractar de cosas dichas en el post anterior. Dije que me parecía que James tenía la peor voz desde hacía mucho tiempo. ¡Qué va! La calidad de mierda de las canciones que tenía hacía parecer que estaba berrando en plan “¡¡eeeEEEEEEEEEEEEEE!!” (a lo gañán), y no, ahora lo escuchas y ves que canta afinadamente, con la voz madura de The Black Album y con mucha fuerza en partes de alguna canción (cómo en All Nightmare Long). No llega a la de Master Of Puppets (quizás la mejor voz de todos sus discos) y no tiene a los coros a Jason, pero es sublime de todas maneras.

Hammett tocando un solo: “wah, wah, waaaah, wah, wah, piribí, piribí, waaaaah…”

El disco comienza con una canción hecha para ser primera del CD (intro lenta), titulada That was just your life. Buscando analogías en canciones anteriores, en este caso me recuerda muchérrimamente a Blackened, del AJFA: la velocidad del punteo de las guitarras es enorme. Como detalle, empieza con una intro con los latidos de un corazón. Interesante. Luego la canción tiene mucha velocidad y Hetfield se emplea bastante cantando. Un solo bueno de Hammet, y también uno dual algo flojo, pero tampoco nos quejemos…

La segunda canción es The end of the line. No me recuerda demasiado a ninguna canción, pero en esta canción Hammett se sobra un poco con el efecto wah-wah. Es la que decía yo que me recordaba a Morello con RATM. Cerca del final de la canción hacen una pausa tranquila, para volver con más fuerza después y acabar la canción.

La tercera es Broken, Beat & Scarred. Otra canción bastante parecida a la anterior. Tiene tres minutos sin vocales con solos de por medio y riffs potentes, sobre todo el del final, que me gusta bastante. Muy muy cañero, acompañando a la batería a toda tralla como una metralleta, justo antes del último estribillo. Iltarian dice que es la que menos le gusta del disco, pero yo creo que tampoco es la peor.

La cuarta es la que más me gusta del disco. Será que fue el propio single de presentación del grupo, pero The day that never comes es mi preferida. Os dejo el vídeo para que le déis mientras leéis esto:

Videoclip oficial de The Day That Never Comes.

La intro es muy tranquila. Me recuerda a Fade to Black. De hecho, la canción entera es una mezcla entre One y Fade To Black (cuando dije que era One II aún no me fijara demasiado en la parte lenta). La voz de James está muy entonada  y sigue estándolo hasta el final, antes de que comiencen los solos. Por detrás la batería bastante fuerte (Lars, me sorprendes gratamente xD). Sobre el minuto 4 de canción empieza la parte que más me gusta, que da entrada a una pequeña estrofa en la que repite “This I swear” como cinco o seis veces, y empieza la parte que recuerda a One pero mucho muchísimo. En el solo no se nota casi nada el efecto Wahammet, como en todas las demás, y lo único que le “falla” a la canción es el final, o al menos, es la peor parte de ella.

A continuación empieza una canción aparentemente tranquila, All nightmare long. Nada más alejado de la realidad. De las mejores del álbum y de las que más energía transmite. Aquí Hetfield hace un gran trabajo en la voz, consiguiendo transmitir fuerza en el estribillo como en pocas canciones, acorde con la letra. Punteos de guitarra de nuevo rapidísimos.

Tras ocho minutos de deleite musical, entra en acción el tercer single, Cyanide. Me encanta el estribillo y las partes en las que se escucha sólo el bajo y la batería. Por medio de la canción creo que tiene una parte algo más tranquila que el resto, y poco más. Buena canción, de todas formas.

Ahora viene la que para mí, más ha decepcionado. The Unforgiven III no llega a calar bien en este disco. No sigue el estilo general de DM, con tempos rápidos y mucho guitarreo. Tiene una intro con un piano (wtf en Metallica) y una letra que poco tiene que ver con las versiones anteriores (y menos aún con la buena, la primera). Ojo, no es mala canción, pero con ese nombre nos esperábamos algo más, y además, viendo el panorama del resto de las canciones (y que está metida entre dos de las canciones más tralleras del disco), pues bien podría ser algo mejor. Si le quitáramos el solo, podríamos ponerla en Load y pasaría desaparecibida, creo yo. Cuando hagan la cuarta versión (The Still Unforgiven, 4th Edition), espero que la hagan más cañera o algo.

Rob Mil_nombres Trujillo esperando para hacer slap y echarse un pedo sin que se note.

Ya cerca del final, nos llega The Judas Kiss (no es un juego de palabras con grupos heavies, no). Otra de las mejores, casi épica. Muchos solos, velocidad y un intenso estribillo que dejan paso a la canción más larga del disco y de la carrera de Metallica (sin contar los directos con los 20 minutos o más de Seek & Destroy y similares). Suicide & Redemption es una canción instrumental, pero no por ello menos buena, de hecho, más. El bajo suena muy potente en esta canción y hay riffs con velocidades cambiantes que hacen que agites involuntariamente la cabeza. Pena de no tener melena como la de O_Menda… En el minuto 7 hay un subidón infernal, en el que empiezan a subir de velocidad y de tono las guitarras, y la batería con el doble pedal a todo gas. Una pasada.

Por último, el segundo single de Metallica y seguro que la canción más pandilocura del disco, My Apocalypse. Me recuerda mucho a Battery, sinceramente. El estribillo lo ejecutan magistralmente, con un James lleno de energía a la voz. Perfecta canción para cerrar un disco casi perfecto, teniendo en cuenta todo lo que esperábamos, que era nada o cosas malas.

Espero no haberos aburrido, y supongo que ni dios habrá llegado hasta el final (quizás miraron esta estrofa que es el final, pero nada más), así que os recomiendo que lo escuchéis, y si podéis y queréis, que lo compréis. Es un disco que vale la pena comprarlo, y yo lo compraré así baje un poco de precio (después de unos meses, que tampoco mola tirar el dinero, que no voy a usar ese CD). Metallica ha vuelto, señores, ha vuelto. No a los 80, pues los tiempos pasados pasados están, pero han vuelto con un estilo diferente, parecido al antiguo, pero con mucha fuerza, y para triunfar. ¡Aún queda Metallica para rato, chicos!

(James) Hey, guys… Are you alive?

(Public) Yeaah!!

(James) Tell me, Woodstock. How does it feels, TO BE ALIVE, MOTHERFUCKERS??

(Public) YEAAAH!!!

Al comienzo del solo de Fight Fire With Fire en Woodstock del 99.

Dios, qué grandes que son… XD Pues eso, ya está mi esperada review del disco. ¡Disfrutad de él! ^^